Il WE, Bolla! del DILUDENDO 3 (8/8/2013)

Primo giorno di ferie, primo e prevedibile giorno di pioggia mentre fino a ieri c'era un sole da spaccare le pietre. E vabbé, mi consolerò andando al cinema. Ah no, il cinema è chiuso fino a ferragosto. Umpf. Ci sarebbero dei bei film da vedere? Ehm... no. Questa settimana par d'essere nel Sahara in effetti.

Solo tre uscite stavolta, ce ne fosse una anche solo vagamente interessante. Drift - Cavalca l'onda è un film australiano che mescola drammoni e surf. Potrebbe essere interessante solo per vedere il fisico di Sam Worthington, ma anche no perché se c'è una cosa che non sopporto sono i film che parlano anche solo vagamente di sport, mi annoiano a bestia. Rimanendo su un filone simile: credevate di esservi liberati da quei camurriosissimi dance movies? Credevate male, perché oggi in tutta Italia esce Body Language, un film OLANDESE (Isn't that weeeeeird??? e chi coglie la citazione si becca stima eterna) del 2011. Va bene importare m***a però ora si esagera, eh!!! Concludiamo il triplete con Io sono tu, commedia banalotta diretta dallo stesso regista di Come ammazzare il capo... e vivere felici e sorretta giusto dalla simpatia dei due protagonisti. Evitabile, in my humble opinion. Aspettiamo quindi la settimana prossima e... ENJOY!!

The Coffin (2008)

Incurante del fatto di avere almeno altri 100 film migliori in sospeso, in questi giorni ho deciso di guardare The Coffin, diretto nel 2008 dal regista Ekachai Uekrongtham.

Trama: un uomo e una donna decidono di sottoporsi ad un particolare rituale thailandese, dove i vivi celebrano un "finto" funerale arrivando persino a chiudersi in una bara per ingannare la morte e propiziare così la buona sorte. Ovviamente, entrambi vedranno i loro desideri esauditi ma si troveranno anche a dover affrontare degli spiacevoli effetti collaterali...

The Coffin è una bella camurria, una di quelle che meriterebbe per l'appunto di essere vista dall'interno di una bara, giusto per morire di noia ed essere già nel posto più consono. Pur essendo basato su uno spunto interessante e, per quanto weird, reale visto che l'usanza dei "funerali per viventi" esiste davvero in Thailandia, il film si ammoscia dopo nemmeno dieci minuti e si riconferma l'ennesima brutta copia di horror asiatico derivato da The Ring: vai di mostrA dai lunghi capelli neri, la faccia gianca cumme in papé e stavolta persino senza bocca, giusto per non farsi mancare nulla, che spunta quando meno te lo aspetti dagli anfratti più oscuri di camere, armadi etc. Ovviamente, QUANDO e SE ha voglia di spuntare perché la si vedrà, assieme a un altro amichetto insanguinato, sì e no quattro volte in tutto il film. E tutto il resto, come diceva la bonanima di Califano, è noia e non ho detto gioia, quando addirittura non si parla di idiozia, come accade nell'"emozionante" twist finale (mi ero addormentata, ho capito che c'era stata una rivelazione scioccante/importante, ho mandato indietro il film, mi sono RI-addormentata, ho RI-mandato indietro finché alla fine ho capito. Era meglio se dormivo).

Tolto l'insignificante elemento horror/buh!, cosa rimane di The Coffin? Lunghissimi momenti di stasi in cui attori espressivi quanto una parete spoglia cercano di capire che diamine stia succedendo o parlano del più e del meno cercando di allungare la broda. Tra fidanzate in coma, amiche del cuore, matrimoni che saltano, sedicenti esperti di paranormale, becchini e quant'altro gli sceneggiatori non si sono nemmeno impegnati a rendere la faccenda contorta come spesso accade negli horror asiatici, perché anche l'escamotage delle due storie "apparentemente" scollegate tra loro acquista un senso (almeno agli occhi dello spettatore scafato) praticamente dopo 5 minuti dall'inizio della pellicola. E se volete un'opinione su regia e fotografia, che di solito sono quelle che rendono simili film, per quanto magari risibili nella trama, dei piccoli gioielli, sappiate che The Coffin sembra girato sott'acqua. E' tutto blu. Sembra la canzone degli Eiffel 65. Siccome la maggior parte delle recensioni che ho letto sul film non spiega il motivo di questa scelta stilistica e io sono una stronza puntigliosa anche per le cose che non mi sono piaciute, ho scoperto forse il perché dell'uso di questo colore, che nei paesi asiatici dovrebbe indicare l'immortalità e in Corea in particolare (The Coffin è una coproduzione Sud Coreana, Thailandese, Americana e Singaporiana) il lutto. Tutto torna, quindi... ma non per questo consiglierò la visione di questo trionfo bluastro di martellate sui marroni.

Ekachai Uekrongtham è il regista della pellicola. Ne ha dirette altre tre ma, giustamente, non ne ho mai sentita nominare nemmeno una. Thailandese, anche sceneggiatore e produttore, ha 51 anni e un film in uscita.

Tra gli attori, segnalo la presenza di Ananda Everingham, che aveva già partecipato allo Shutter originale, nei panni del protagonista Chris. Detto questo, non saprei proprio cosa consigliarvi di guardare dopo The Coffin, anche perché sfido chiunque a farselo piacere! ENJOY!

Wake Up, Ron Burgundy: The Lost Movie (2004)

Pensavate che la saga di Ron Burgundy fosse finita? Calma, non recensirò il seguito che deve ancora uscire persino in America ma un film distribuito credo solo nel mercato dell'home video, abbinato al DVD o Blu-Ray di Anchorman: La leggenda  di Ron Burgundy. Sto parlando di Wake Up, Ron Burgundy: The Lost Movie, diretto sempre nel 2004 dal regista Adam McKay.

Trama: mentre Veronica continua l'inarrestabile ascesa verso il successo, un gruppo di ladri attivisti chiamato Alarm Clock da del filo da torcere a Ron Burgundy e al suo news team.

Wake Up, Ron Burgundy: The Lost Movie non è altro che un simpatico modo per raccogliere tutto il materiale scartato dal film originale. Invece di inserire nel DVD uno sterminato elenco di scene eliminate Ferrell e McKay hanno deciso di creare uno spin-off che le unisse tutte e realizzare, di fatto, una seconda pellicola. I limiti dell'operazione, purtroppo, si vedono e si percepiscono soprattutto nella prima parte del video, finché la presenza degli Alarm Clock non diventa preponderante: in pratica assistiamo ad un concatenarsi di gag palesemente tratte dalle sequenze cult di The Anchorman con il narratore che fa da collante e cerca di dar loro compattezza, non mancano quelle che sono fondamentalmente delle ripetizioni, come la scena in cui Ron chiama a raccolta il news team soffiando in una conchiglia (cambia solo il barista che non è più Danny Trejo) e anche dei momenti in cui si ha difficoltà a dare un senso alle immagini, soprattutto se non si è visto il film originale, come quando Ron piange sotto la doccia abbracciato a un cane di pezza. Questa prima parte risulta così poco divertente e parecchio derivativa, con giusto un paio di chicche che giustificano però l'intera operazione.

La seconda parte del Lost Movie è invece migliore perché si distacca quasi completamente dal film originale e racconta una storia nuova in cui ci vengono mostrati anche alcuni aspetti sorprendenti dei personaggi che pensavamo di conoscere a menadito. Gli Alarm Clock sono un gruppo di sballoni esilaranti tra cui spicca soprattutto la falsa nera interpretata da Maya Rudolph, il personaggio del mentore di Ron, un porco naturista dall'esotico nome di Jess Moondragon, riesce a conquistare con un paio di deliranti monologhi e alcuni degli sketch nuovi superano persino quelli classici di The Anchorman, soprattutto quelli che riguardano Carell e Koechner. Per le ragioni di cui sopra, per quel che riguarda il reparto tecnico e attoriale vale tutto ciò che ho detto nella recensione del primo film quindi, in generale, anche questo The Lost Movie può tranquillamente considerarsi un validissimo e divertente intrattenimento, anche se non riesce a sconfinare nel cult come il suo predecessore. Il mio consiglio è quello di acquistare l'edizione speciale di Anchorman: La leggenda  di Ron Burgundy e immergersi completamente nel folle mondo del numero uno degli anchorman televisivi.

Del regista Adam McKay ho già parlato qui. Will Ferrell (Ron Burgundy), Christina Applegate (Veronica Corningstone), Paul Rudd (Brian Fantana), Steve Carell (Brick Tamland), Dave Koechner (Champ Kind), Fred Willard (Ed Harken), Seth Rogen (il cameraman), Justin Long (Chris Harken) e Vince Vaughn (Wes Mantooth) ho già parlato ai rispettivi link.

Kevin Corrigan interpreta Paul Hauser. Americano, ha partecipato a film come L’esorcista III, Quei bravi ragazzi, Una vita al massimo, Il bacio della morte, Mosche da bar, The Departed – Il bene e il male, 7 psicopatici e alle serie Medium e CSI: Miami. Anche regista, produttore e sceneggiatore, ha 44 anni e quattro film in uscita.

  
Maya Rudolph interpreta Kanhasha X. Attrice comica americana per anni in forza al Saturday Night Live, ha partecipato a film come Gattaca la porta dell’universo, Qualcosa è cambiato, Shrek Terzo (come doppiatrice) Un weekend da bamboccioni, Un weekend da bamboccioni due e ha doppiato un episodio de I Simpson. Ha 41 anni e due film in uscita.

Get Babol! #74

Buon lunedì a tutti!!! Questa settimana in America escono pochi film e solo UNO mi viene consigliato dal sito GetGlue... ma per dovere di cronaca segnalo anche l'uscita di Elysium, kolossal fantascientifico diretto dallo stesso regista di District 9, Neill Blomkamp, con Matt Damon e Jodie Foster come protagonisti e We're the Millers, commedia supercazzola con Jennifer Aniston e Jason Sudeikis il cui divertentissimo trailer gira da parecchio tempo nelle sale italiane col titolo Come ti spaccio la famiglia. Due film che, per un motivo o per l'altro, mi ispirano e che sentivo di dover almeno nominare. ENJOY!

Planes
Di Klay Hall
Con le voci di Dane Cook, Stacy Keach, Brad Garrett
Trama (da Imdb): Dusty è un aeroplano che sogna di partecipare ad una famosa gara. Il suo problema? E' assolutamente terrorizzato dall'altezza. Con l'aiuto del suo mentore Skipper e un gruppetto di nuovi amici, Dusty si prepara a far avverare i suoi sogni.

Il sito me lo consiglia perché mi sono piaciuti Toy Story 3, Kung Fu Panda 2 e A Bug's Life - Megaminimondo. Ossignore. Dopo Cars 2 ci troviamo davanti nientemeno che uno spin-off della serie, dedicato agli aeroplani. Siccome io Cars non l'ho mai sopportato direi che questo Planes, sempre prodotto dalla Disney, non mi vedrà al cinema nemmeno dipinta. Dopo la morte dell'horror per mancanza di idee assisteremo anche a quella del cinema d'animazione? La risposta arriverà in Italia il 7 novembre.

La notte del giudizio (2013)

D'estate non c'è niente di meglio di un buon thriller/horror per raffreddare le calde serate. In questi giorni la scelta è ricaduta su La notte del giudizio (The Purge), diretto dal regista James DeMonaco.

Trama: in una realtà distopica l'America è finalmente una nazione priva di crimini, violenze e povertà. Il merito va tutto alla notte dello "sfogo", l'unico giorno dell'anno in cui, per 12 ore, ogni efferatezza viene permessa e incoraggiata. La famiglia Sandin, fiera sostenitrice dello "sfogo", dovrà però ricredersi sulle proprie scelte di vita...

Tu vuoi che muoro? Potrebbe riassumersi così la mia reazione alla fine di La notte del giudizio, considerato che mi sono rialzata dal letto con un peso sul petto tale da non riuscire più a respirare. Ero giusto un pochino tesa, ecco. E siccome il corpo solitamente non mente credo proprio che, almeno con me, la pellicola abbia raggiunto tranquillamente lo scopo di inquietare e mettere un'ansia del Diavolo. L'assunto in sé, ma già lo avevo capito leggendo semplicemente la trama, è parecchio controverso: se esistesse una notte in cui ogni crimine è permesso come reagirebbe la gente? Mi sono ritrovata spesso a pensare a questa cosa mentre guardavo il film e, con una punta di vergogna, ammetto che io farei quel che fanno i signori Sandin, rimarrei bella barricata in casa e lascerei che quelli fuori si ammazzino come vogliono, visto che non mi sento così "stressata" da sentire il bisogno di uscire con un machete a far piazza pulita di gente, anche se qualcuno lo meriterebbe. In La notte del giudizio invece, ed ovviamente, si scontrano varie scuole di pensiero, la più interessante delle quali non è quella dei "buoni" o dei "cattivi", ma quella dei media che si dedicano a sviscerare il significato dell'atto dello "sfogo", considerandolo un diritto, un momento indispensabile nella vita degli americani, la panacea per tutti i mali che affliggono la società, in un crescendo di dichiarazioni deliranti che inquietano più dello stesso film.

Il resto, a dire il vero, è banalmente quello che ci si dovrebbe aspettare da ogni thriller/horror degno di questo nome. La notte del giudizio non ci da particolarmente dentro col gore ma compensa innanzitutto con un inquietante (quanto inutile, d'accordo, ma se siete deviati come me ne avrete paura!) pupazzotto robotico che deambula per la casa buia, con un paio di interessantissimi twist che ribaltano più di una volta i ruoli preda/predatore dei protagonisti, con la faccia assolutamente perversa dell'educatissimo capetto del "branco", alias l'attore australiano Rhys Wakefield che spero  di rivedere prestissimo in altri film, e con un finale talmente beffardo, ironico e cupo che meriterebbe da solo l'applauso. James DeMonaco, regista e sceneggiatore, sarà anche un novellino o quasi ma riesce a mescolare piacevolmente riprese classiche e "trucchi" tipici degli horror recenti come telecamere esterne o visori all'infrarosso, che moltiplicano i punti di vista e consentono allo spettatore di inquietarsi ancora di più. Gli attori adulti, in generale, portano a casa la pagnotta in modo dignitoso (i ragazzini sarebbero da abbattere) ma devo dire che Ethan Hawke, uno dei motivi che mi ha spinta a vedere La notte del giudizio, viene tranquillamente surclassato dall'interpretazione di Lena Headey, soprattutto sul finale. In definitiva, The Purge è un film che mi sento tranquillamente di consigliare a tutti quanti cerchino un thriller solido e particolare... certo, se abitate in posti un po' isolati come la sottoscritta magari assicuratevi di avere compagnia durante la visione!!

Di Ethan Hawke, che interpreta James Sandin, ho già parlato qui.

James DeMonaco è il regista e sceneggiatore della pellicola. Americano, ha diretto solo un altro film, Staten Island, e ne ha uno in uscita. Anche produttore, ha 44 anni.

Lena Headey interpreta Mary Sandin. Originaria delle Bermuda, ha partecipato a film come Mowgli – Il libro della giungla, Il gioco di Ripley, I fratelli Grimm e l’incantevole strega, 300 e alle serie Terminator: The Sarah Connor Chronicles e Il trono di spade. Anche produttrice, ha 40 anni e cinque film in uscita tra cui 300 – L’alba di un impero.

Dato il successo de La notte del giudizio si sta già pensando ad un seguito, ovviamente. Nell'attesa, se il film vi fosse piaciuto consiglio la visione del bellissimo Funny Games e di The Strangers. ENJOY!

Wolverine - L'immortale (2013)

Alla faccia del multisala chiuso per minch.... ferie, mercoledì sono andata fino a Genova in spedizione punitiva a vedere Wolverine - L'immortale (The Wolverine) diretto dal regista James Mangold.

Trama: dopo gli eventi di X-Men - Conflitto finale, Logan ha rinunciato a vivere da uomo e supereroe, straziato dal dolore per la morte dell'amata Jean. Questo, finché dal passato non arriva a richiamarlo Yashida, un uomo che Logan aveva salvato dalla bomba atomica, ormai prossimo alla morte.. e in grado di privare il mutante del fattore rigenerante che, di fatto, lo rende immortale.

Togliamoci il dente, vah. Lasciatemi sfogare prima di scrivere una recensione obiettiva, un po' come faceva Austin Powers davanti al "bozzo": che addominali, che pettorali, che bicipiti, che chiappe, che figo che sei in kimono, Hugh!! Sei l'unico uomo al mondo in grado di farmi desiderare di essere una vecchia serva giapponese!!! Ok, ora che ho elencato le uniche cose degne di essere rammentate, possibilmente a lungo, sono più calma. Posso tranquillamente dire che Wolverine è un film senza infamia né lode, come un compitino fatto con diligenza ma senza sentimento, giusto per strappare la sufficienza all'insegnante stronza. Al posto del protagonista del titolo avrebbe potuto esserci qualunque anonimo eroe, perché capisco che il Logan degli ultimi anni di comics è talmente prezzemolo da aver perso quell'aura pericolosa, triste e selvaggia che lo ha sempre caratterizzato, ma se tu, o sceneggiatore, mi basi la pellicola sul fondamentale Wolverine di Claremont e Miller, come minimo devi rispettare lo spirito dell'opera e non realizzare una sorta di James Bond mutante. Per avere un'introspezione psicologica da bignami (non posso morire, sono solo, la donna che amo è morta, sono reietto tra i reietti, snikt snikt!!), zero sangue e zero emozioni preferivo allora lo spirito più zamarro che animava il tanto bistrattato X-Men: le origini - Wolverine, che almeno contava un paio di cattivi con le palle e qualche sequenza esaltante.

E che gli vuoi dire a uno così..?

In Wolverine, purtroppo, vige il piattume. Piattume per la storia d'amore del protagonista con Mariko, ridotta al ruolo di damsel in distress con cui instaurare una banalissima relazione, piattume se non quasi disgusto per i villain (Viper trasformata in un incrocio tra un Visitor e una peripatetica moldava, un Silver Samurai robot ché tanto adesso vanno di moda e 'ndo vai se il robottone non ce l'hai?, un paio di Yakuza e i ninja, che in teoria nell'universo Marvel sono fondamentali, centellinati col contagocce), piattume per la trama che pesca qua e là dalle storie migliori del mutante artigliato riducendole a pappetta insapore, piattume per la regia, ben fatta ma senza alcun guizzo e piattume per i vari combattimenti dove Logan, à la Zoro, colpisce i nemici probabilmente col piatto degli artigli, giusto per rimanere in tema. Unici picchi, in positivo e in negativo: la sequenza dove Logan combatte contro gli Yakuza sul tetto dello Shinkansen è davvero bella, così come la sorpresona che attende i fan alla fine dei titoli di coda, mentre ad ogni scena che la riguardava non potevo fare a meno di pensare a quale CANCELLO abbiano scritturato per la parte di Yukio, trasformata da ronin fatale a bimbaminkia idrocefala. Altro paio di cosette che mi hanno, se non infastidita, perlomeno turbata (oltre al finale che vorrei mi venisse spiegato ovvero SPOILER Logan è rimasto senza adamantio, visto che gli artiglietti finali sono ossei? Yashida glielo ha trivellato via dalle ossa? E che c'entra, non è mica l'adamantio a conferire poteri rigeneranti a Logan... o__O Mi sono persa qualcosa??), è che Famke Janssen meriterebbe l'applauso per la facilità con cui ha portato a casa il sicuramente cosmico cachet limitandosi a mostrarsi sdraiata a letto e in vestaglietta sexy (all'anima dell'amore e del dolore, pareva una fantasia erotica da Postalmarket), oltre ovviamente all'immagine distorta che gli sceneggiatori hanno di Tokyo: tempo di percorrenza Akihabara - Ueno, a piedi e con feriti a carico, più o meno 5 minuti. Uh proprio, guarda. Quindi, in sintesi, ribadisco: voto film 6, voto fisico Hugh Jackman almeno 20. Fate i vostri calcoli e giudicate voi se val la pena vedere Wolverine - L'ultimo immortale al cinema.

Non aprite quel cancello...

Del regista James Mangold ho già parlato qui. Hugh Jackman (Logan/Wolverine) e Famke Janssen (Jean Grey) li trovate invece ai rispettivi link.

Hiroyuki Sanada (vero nome Hiroyuki Shinosawa) interpreta Shingen. Giapponese, ha partecipato a film come Rasen, Ringu, Ringu 2, L’ultimo samurai e alla serie Lost. Anche compositore, ha 53 anni e due film in uscita, tra cui 47 Ronin.

  
Hal Yamanouchi interpreta Yashida. Normalmente forse non avrei dedicato un trafiletto a questo attore giapponese, visto quanto poco compare nel film, però il suo nome spunta in parecchia roba nostrana, tipo i film Emmanuelle e gli ultimi cannibali, Sono fotogenico, 7 chili in 7 giorni, La casa delle anime erranti, Nirvana, Tutti gli uomini del deficiente, Il pesce innamorato o le serie I ragazzi del muretto e Don Matteo oltre che in Le avventure acquatiche di Steve Zissou. Anche produttore, ha 67 anni e tre film in uscita.

Svetlana Khodchenkova, che interpreta Viper (al posto di Jessica Biel, alla quale era stato offerto il ruolo), aveva già partecipato al soporifero La talpa nei panni di Irina mentre Brian Tee, il fidanzato fedifrago e dalle mutande rosse, faceva il paio con l’Hiro di Heroes in Austin Powers in Goldmember. Ormai lo sanno persino i sassi che Darren Aronofsky avrebbe dovuto dirigere la pellicola, impresa sfumata fondamentalmente per i lunghi periodi in cui sarebbe stato oltreoceano (i tempi lunghi avevano spaventato anche Guillermo Del Toro, altro papabile regista) e lontano dalla famiglia proprio nel periodo del divorzio dall’attrice Rachel Weisz ma anche, pare, perché la sceneggiatura da lui proposta, dove sesso e violenza scorrevano a fiumi, era stata rifiutata dai produttori. Maledetti ignoranti. Per concludere, Wolverine - L'immortale segue direttamente X-Men: le origini - Wolverine, X-Men, X-Men 2 e ovviamente X-Men - Conflitto finale, mentre dovrebbe, in base alla scena presente durante i titoli di coda, precedere X-Men - Giorni di un futuro passato (che in Italia dovrebbe uscire la prossima estate). Rob Liefeld recentemente si è lasciato scappare che nelle intenzioni della Marvel ci sarebbe anche un film dedicato a X-Force ed effettivamente la Fox ha registrato il sito x-forcemovie.com ma per ora non si hanno notizie certe in merito. Nell'attesa, se Wolverine - L'immortale vi fosse piaciuto recuperate i titoli citati e X-Men - L'inizio! ENJOY!

E ritorna, per la gioia di tutti i bambini... L'angolo del Nerd (o del gnégnégné, fate voi):

Mariko Yashida: dopo Jean Grey, uno degli amori storici del donnaiolo Wolvie. Altro che riempitivo Bondiano. E altro che figlia di uomo d'affari, visto che Shingen era uno Yakuza. Alla morte del babbo diventa capo della famiglia e, in seguito, quasi moglie di Logan prima di venire avvelenata e schiattare, per la disperazione del povero Wolverine. 

Yukio: Ronin senza nome e senza padrone, alla sua prima apparizione nei fumetti è quella che, di fatto, avvelena Wolverine compromettendogli il fattore rigenerante per fargli perdere il duello contro Shingen e disgustare Mariko. La giapponesotta si è poi innamorata persa di Logan, ovviamente non ricambiata, ed è finita col tempo per diventare una delle più grandi amiche degli X-Men nonché madre adottiva di Amiko, una pargola salvata, adottata e poi, come al solito, sbolognata da Wolverine.

Silver Samurai: a vestire l'armatura d'argento, nei fumetti, è il mutante Kenuichio Harada, che nel film compare come amico d'infanzia di Mariko invece che come fratellastro e figlio illegittimo di Shingen. Nato come villain e guardia del corpo di Viper (credo anche trombamico), in seguito è diventato un alleato degli X-Men ma ovviamente con le storie Marvel non si può mai dire: un giorno è buono, l'altro è cattivo, e via così...

Viper: "semplice" umana amante di veleni e affini, non è di sicuro l'orrendo Visitor mostrato nel film. Terrorista per lungo tempo a capo dell'Hydra, organizzazione criminale formata da nazistoidi che adorano vestire di verde, è stata anche sposata (ovviamente con l'inganno, ci mancherebbe) con Wolverine ma ora dovrebbero essere divorziati e lei è sempre impegnata in simpatici atti delinquenziali ai danni dei vari supereroi Marvel.

Il WE, Bolla! del DILUDENDO 2 (1/08/2013)

Anche questa settimana il multisala savonese è chiuso, quindi la rubrica verterà su quello che vorrei vedere. Poca roba anche questo giovedì ma almeno un film degno d’interesse c’è. ENJOY!

La notte del giudizio
Ne ho già parlato qui. Le ultime recensioni di chi ha già avuto la possibilità di vederlo confermano quello che già pensavo: un thriller/horror dignitoso che magari non soddisfa tutte le aspettative derivanti dall’interessantissimo spunto della trama ma che comunque si lascia guardare. Alla faccia del cinema chiuso, dovrei riuscire a vederlo e recensirlo nei prossimi giorni.

La notte del giudizio è l’unica pellicola che reputo interessante tra quelle in uscita. Le altre prevedono il ritorno della premiata ditta Owen Wilson/Vince Vaughn in Gli stagisti, la loro solita commedia piacevole ma poco interessante, buona giusto per una serata tra amiche ma non certo meritevole di una gita al cinema, ed ESP 2 – Fenomeni paranormali, seguito dell’orrendo ESP – Fenomeni paranormali. Consigliandovi, per l’ennesima volta, di evitare questa stupidissima saga come la peste, mi congedo… alla prossima settimana!