Bolla's Top 5 - Best of 2025

Dopo le brutture di ieri, arrivano i film bellissimi! O, almeno, i miei preferiti tra quelli visti, ché sapete come, tra distribuzione farlocca e tempo limitato, molte cose sfuggono ai miei radar. Questa è stata un'ottima annata in campo horror, mentre ammetto di avere avuto qualche difficoltà a trovare cinque film non "di genere" che mi facessero battere il cuore. Ed è questo il principio che ha regolato le diverse posizioni, non criteri razionalmente confutabili, quanto piuttosto l'emozione che mi hanno lasciato questi film durante e dopo la visione, a prescindere dalle qualità tecniche delle singole opere. Mi raccomando, leggete fino in fondo per la Top 5 horror e buon 2026!!

5. The Last Showgirl

Inaspettatamente, rientra in classifica questo film piccolino, che ha rilanciato la carriera di un'attrice che a me non ha mai detto nulla, Pamela Anderson. Dotato di una fotografia particolare, di colori e costumi splendidi, The Last Showgirl racconta una storia potenzialmente patetica senza mai sconfinare nel melodramma ridicolo, e consegna allo spettatore un'umanità triste, forse zeppa di pericolose illusioni, ma dignitosa e fiera. Non si può non volergli bene.

4. Bugonia

La follia di Lanthimos, insoddisfacente per molti ma divertentissima per me. Un umorismo nero che si confà perfettamente al mio, attori in stato di grazia, immagini bellissime e una colonna sonora strepitosa. Per quanto mi riguarda, molto meglio di Povere Creature!.

3. Life of Chuck

In un anno in cui gli adattamenti Kinghiani sono stati uno più bello dell'altro, Life of Chuck spicca per la sua malinconica dolcezza, ma anche per cupezza, e non potrebbe essere altrimenti visto che dietro c'è lo zampino di Flanagan. Lunga vita a questo fantastico sodalizio!

2. Una battaglia dopo l'altra

Tecnicamente parlando, il film più bello dell'anno, senza se e senza ma. E' cresciuto nella mia mente ripensandoci, ricordando tutti i personaggi assurdi di cui è popolato e la cinica spietatezza con le quali mette alla berlina tutte le brutture della nostra attuale società. E poi, quello di Benicio del Toro è il personaggio migliore del 2025.

1. La città proibita

"Ma come!!! La città proibita prima di Una battaglia dopo l'altra!!!"Sì, e non me ne vergogno. Ci sono una ragazza che picchia come un fabbro ferraio, delle scene di lotta coreografate alla perfezione, un Giallini in stato di grazia, un regista e sceneggiatore che non ne sbaglia una e continua a mettere il cuore in tutti questi suoi omaggi ai generi cinematografici che più ama. Come si fa a non volergli bene e a non emozionarsi davanti alle sue opere?

Difficile, difficile, aiutatemi a dire quanto è difficile stilare una top 5 horror quest'anno. Per le prime due posizioni, è come chiedere a chi voglio più bene, se a mamma o a papà, ed è uscita tanta di quella roba bellissima, quasi tutta finita in canali di distribuzioni importanti, che lasciare dei film fuori mi uccide. Quindi, via con le menzioni speciali: ovviamente il Nosferatu di Eggers, rimasto fuori per un soffio, l'esilarante The Monkey, un altro splendido adattamento Kinghiano che da noi uscirà l'anno prossimo e che entrerà quindi in classifica nel 2026, ovvero The Long Walk (a proposito di splendidi adattamenti Knghiani, non mancate di recuperare It- Welcome to Derry, per me la serie più bella dell'anno), 28 anni dopo e quel meraviglioso Deathstalker visto al ToHorror, senza dimenticare due sequel ai quali non avrei dato una lira, ovvero Final Destination Bloodlines e So cosa hai fatto. Il primo horror del 2026 sarà 28 Anni Dopo: Il Tempio delle Ossa, e non vedo che esca, ma ci aspettano anche il ritorno di Sam Raimi, Mads Mikkelsen contro il babau, scimmie assassine, un nuovo Silent Hill e un sacco di altra roba che potrebbe o meno arrivare in Italia. Come sempre, non ci resta che attendere.  

5. La valle dei sorrisi 

Non potevo non chiedere perdono a Paolo Strippoli, dopo le brutte parole spese per Piove, e non inserire in classifica il bellissimo La valle dei sorrisi. Un gotico italiano con qualche difetto, ma dotato di un protagonista magnetico e di fortissime, efficaci vibes da folk horror. Cercate di non dimenticarlo in favore di titoli più famosi, perché sarebbe un vero peccato.

4. Weapons

La favola nera di Zach Cregger ci ha regalato la villain migliore del 2025 e un puzzle a incastro impossibile da decifrare fino alle ultime sequenze, un vero e proprio viaggio sulle montagne russe. Anzi, ancora oggi ci sono moltissimi dettagli che mi risultano oscuri, quindi chapeau!

3. Bring Her Back

Non che la seconda opera dei fratelli Philippou manchi di protagonisti malvagi, ma il loro film finisce in classifica soprattutto perché mi ha distrutta emotivamente e mi ha costretta a smettere di guardare lo schermo per almeno un paio di minuti. Cosa inutile, tra l'altro, perché avrei dovuto anche essere sorda per sopravvivere alla proiezione.

2. The Ugly Stepsister

E a proposito di schifo e orrore, The Ugly Stepsister è il cugino indie di The Substance e sfrutta il linguaggio del body horror per raccontarci quanto è dura sopravvivere in un mondo in cui contano bellezza, raffinatezza innata e mettere le mani su un buon partito. Un'altra favola nerissima, che inorridisce ma stringe anche il cuore, nonché una perfetta opera prima.

1. Sinners - I peccatori

E parlando di perfezione, eccolo, il film che dovrebbe fare man bassa di ogni Oscar quest'anno e che, come al solito, verrà snobbato. E' vero che, con me, si vince facile parlando di vampiri, ma Sinners è soprattutto un viaggio musicale all'interno di un'epoca zeppa di contraddizioni, una ricostruzione storica originalissima, un perfetto mix di immagini prosaiche e sequenze talmente belle da far girare la testa, impossibili da dimenticare anche a distanza di mesi. Il mio cuore va alla tostissima Annie e al fantastico Remmick, degno di entrare nel novero di vampiri cinematografici più carismatici di sempre. 

2025 Horror Challenge: Bring Her Back: Torna da me (2025)

Siccome martedì sera sono finalmente andata a vedere Bring Her Back: Torna da me (Bring Her Back), diretto dai registi Danny Philippou (anche co-sceneggiatore) e Michael Philippou, e il tema della challenge horror di questa settimana era a libera scelta, ho deciso di approfittarne. 

Trama: dopo la morte del padre, i fratellastri Andy e Piper, quest'ultima gravemente ipovedente, vengono affidati a Laura, psicologa alla quale è da poco morta la figlia. Nonostante la presenza di Ollie, ragazzino afflitto da mutismo selettivo, la casa di Laura sembra il posto ideale dove vivere, ma la donna nasconde un tremendo segreto...

Non sono certa di riuscire a parlare al meglio dell'ultimo lavoro dei fratelli Philippou, che il mio cervello continua a volere chiamare "Talk to Her" e che non riuscirò a riguardare in un milione di anni. Sarà difficile, perché mi ha fatta uscire dal cinema scossa emotivamente e fisicamente, come non mi succedeva da parecchi anni, non solo per le immagini di terrificante violenza che vengono mostrate nel corso del film, ma soprattutto per la profonda tristezza che permea ogni fotogramma. Il tema di Bring Her Back è assai simile a quello di Talk to Me e, per certi aspetti, anche i protagonisti hanno delle caratteristiche comuni. In entrambe le opere, si parla della perdita delle persone care, dell'elaborazione del lutto, di morti ingiuste e spesso insensate; le vittime del lutto sono ragazzi giovani e problematici, schiacciati da un'ingiusta solitudine, che oltre al dolore devono anche sopportare un senso di colpa e di inadeguatezza profondi. Succedeva a Mia, che si rifugiava dalla famiglia della sua migliore amica per tentare di fuggire alle domande scatenate dal suicidio della madre, e succede ad Andy, segnato (ai suoi occhi e a quelli altrui) da un gesto imperdonabile compiuto in età troppo giovane per poterne comprendere le implicazioni. In entrambi i film, poi, ci sono delle vittime innocenti, travolte dai gesti sconsiderati di chi affronta la morte come fosse un gioco oppure, nel caso di Bring Her Back, di chi non la accetta e fa di tutto per invertire la sorte, mosso da una determinazione spietata in grado di scatenare forze incomprensibili e pericolose. E' qui che i due film divergono, in effetti. Talk to Me, per quanto raffinato, era un horror di adolescenti irresponsabili, in cerca di emozioni forti, dove il sovrannaturale aveva gioco facile nell'ingannare persone emotivamente fragili. Bring Her Back è molto più adulto e, per questo, insostenibile, poiché mostra la distruzione consapevole di un nucleo familiare unito nella disgrazia, all'interno del quale due ragazzi vengono torturati psicologicamente da una figura materna (o, meglio, un surrogato della stessa) incapace di provare qualsiasi sentimento positivo, avvelenata com'è dal dolore della perdita. In Bring Her Back, il mostro è una persona normalissima, che sarebbe da compatire se non fosse per la tremenda cattiveria con la quale persegue il suo scopo. Al confronto di Laura, il demoniaco Ollie fa quasi tenerezza, in quanto vittima di qualcosa che non ha scelto, mero mezzo da violare nei modi peggiori e ottenere così un agognato miracolo.

Se pensate che la sequenza di autolesionismo presente in Talk to Me fosse insostenibile (e giuro che vi capisco perché alla seconda visione mi sono proprio coperta gli occhi, rifiutando di sottopormi nuovamente all'ordalia), vi consiglio di stare ben lontani da Bring Her Back. Come ho scritto su, i fratelli Philippou alzano l'asticella della cattiveria a livelli difficilmente sopportabili, e l'occhio dei registi indugia su mutilazioni dettagliate, rese ancora più terrificanti da un sonoro che si insinua nel cervello; non mi succede quasi mai di tapparmi le orecchie, ma a un certo punto ho dovuto farlo o penso che mi sarei messa a urlare in sala. Bring Her Back non ha una sola sequenza non dico allegra, ma almeno leggera. Tutto, all'interno del film, è appesantito da un'atmosfera luttuosa, anche i momenti di cameratismo tra i due fratelli, prima e durante il loro arrivo a casa di Laura. La cinepresa segue i personaggi da vicino e fa propri i punti di vista distorti di ognuno di loro, non solo per motivi funzionali alla trama (Piper è ipovedente e ciò consente a Laura di manipolarla e tenerla all'oscuro dei suoi segreti) ma anche per accrescere il senso di claustrofobia ed incertezza dello spettatore; il presente si mescola talvolta ad allucinanti flashback del passato, acqua e vapore sono due elementi che danno vita ad inquietanti ombre dal volto sfocato, e la figura del cerchio rappresenta non solo l'illusione di un perverso percorso di morte e rinascita, ma soprattutto una prigione, sia per le vittime che per i carnefici. Persino la colonna sonora, fatta principalmente di pezzi allegri e molto ballabili, contribuisce al nerissimo inganno ordito da una donna tutta sorrisi e accessori frizzanti (da nail polish addicted ho amato come la cinepresa si soffermasse, poco prima del finale, sul dettaglio di uno smalto lilla glitterato, indossato da una mano impegnata a compiere orrori inenarrabili).

A proposito di Laura, Sally Hawkins è la punta di diamante di un cast perfetto. L'attrice non va mai in overacting, neppure quando la follia del suo personaggio punterebbe dritta in quella direzione e, nonostante sguardi e gesti connotino giustamente Laura come un mostro, ci sono alcuni momenti in cui si riesce a cogliere la disperazione profonda che ha cancellato dalla sua mente ogni briciola di razionalità e pietà. E' un dualismo sottile, ma presente, non solo nell'interpretazione della Hawkins, ma in tutto il film, ed è ciò che, per quanto mi riguarda, l'ha reso così difficile da sopportare e mi ha fatta uscire dalla sala in lacrime. Al di là di demoni e found footage terrificanti, al di là di mutilazioni insostenibili, l'aspetto davvero angosciante di Bring Her Back è la facilità con cui un evento luttuoso può distruggere la vita delle persone, come la disgrazia può accanirsi su chi è già provato e tenta con fatica di tenere insieme i cocci, come il dolore sia un virus che si propaga, soffocando le sue vittime e rendendole cieche a tutto il resto. Il finale di Bring Her Back (dichiaratamente modificato dopo la morte di Harley Wallace, amico dei due registi a cui il film è dedicato), in questo senso, è perfetto e desolante, così come già lo era quello di Talk to Me. In entrambi i film, è un ultimo, tardivo barlume di raziocinio a cambiare le carte in tavola, anche se mai per il meglio. Il tentativo estremo di riprendere il controllo di un'umanità dimenticata, strappata a forza da un destino crudele, è ciò che impedisce a un film come Bring Her Back dall'essere un mero esercizio di sterile shock value, e sarebbe veramente superficiale distogliere lo sguardo continuando a giudicare stupide o incomprensibili opere che parlano ai nostri lati più oscuri. Come ho scritto all'inizio, non penso avrò mai voglia di riguardare Bring Her Back, né ho desiderio di sminuirlo inserendolo nel perverso "gioco delle classifiche" senza averlo elaborato meglio, affibbiandogli il titolo di "horror dell'anno". E' sicuramente un horror bellissimo, è un'opera importante e stratificata, ma è anche un film che fa malissimo, e non mi sento di consigliarlo a tutti in quanto "fenomeno del momento". Affrontatelo con le debite cautele, poi ne riparliamo.

Dei registi Danny Philippou (anche co-sceneggiatore) e Michael Philippou ho già parlato QUI. Sally Hawkins, che interpreta Laura, la trovate invece QUA.

Se Bring Her Back vi fosse piaciuto, recuperate Talk to Me, A Dark Song, Birth/Rebirth e The Surrender. ENJOY!